[per Domus Academy / Wallpaper Thailand] [+English abstract]

Grazie all’invito di Wallpaper Thailand ho avuto l’occasione di passare un bel pomeriggio nell’Auditorium TCDC raccontando il mio punto di vista sul rapporto tra comunicazione visiva, storytelling e valore dei Brand. E’ stata una bella occasione per riorganizzare alcune idee in un formato compatibile con i 90′ che avevo a disposizione, per incontrare diverse persone interessanti e per fare un po’ di turismo in una bellissima città.

English abstract
I gave a lecture about visual design, storytelling and Brand value at TCDC Auditorium, Bangkok.

[con Trivioquadrivio]
Si è appena conclusa, con un evento di due sere a Parigi, in Place des Vosges, la prima edizione di un importante progetto che Trivioquadrivio ha condotto per Miroglio Textile, azienda leader nella produzione di tessuti stampati per la moda.
Il progetto, iniziato poco meno di un anno fa, ci ha visti impegnati nella costruzione e gestione di un workshop nel quale tre artisti – Maggie Cardelùs, Stefano Arienti e Massimo Caccia – e un gruppo di designer del centro stile Miroglio hanno lavorato, sulla base di un tema comune, allo sviluppo di nuove stampe capaci di contenere non solo qualità estetiche, ma anche e soprattutto capacità narrativa. Al workshop è seguita una fase di follow-up, in cui artisti e designer hanno proseguito il lavoro assieme, fino ad arrivare alla produzione di 6 serie di stampati, per un totale di 19 varianti.

La fase conclusiva del lavoro ci ha visti all’opera nella progettazione e realizzazione delle due serate di presentazione, nelle quali oltre 500 ospiti hanno potuto ammirare i nuovi tessuti in una scenografica installazione che ha ospitato tre attrici, vestite con abiti lunghi oltre tre metri all’interno dei quali il pubblico era invitato a entrare per scoprire tre installazioni realizzate per l’occasione dai tre artisti coinvolti.

Trivioquadrivio ha anche curato direttamente la realizzazione dell’immagine coordinata di tutto il progetto, dal naming al volume che raccoglie l’intero racconto del percorso progettuale, e coordinato la realizzazione del video, a cura di Gianluca Bomben e Carlo Cardelli.

Oggi  9 studenti del Master in Design di Domus Academy hanno presentato i propri progetti di tesi,  seguiti da me e Nicola De Ponti come relatori, e sviluppati in collaborazione con Laminam.

Il tema del master quest’anno era particolarmente complesso, nella sua apparente semplicità: provare a immaginare nuove soluzioni d’uso,  finiture superficiali e nuove grafiche per le lastre di Laminam, piastre ceramiche da 3000x1000x3 mm che della perfezione quasi astratta fanno il propriotratto distintivo.
I risultati sono stati ottimi, e molto diversi tra loro – molto più di quanto avremmo immaginato quando, prima dell’estate, abbiamo avviato i lavori.

Dall’alto, immagini dei progetti di Kristel Sequeira, Umberto Aloi e Michio Narumiya.

[con Art For Business e Trivioquadrivio, in partnership con Editalia]
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In occasione di Art For Business 2011 Trivioquadrivio ed Editalia, con Patrick Tuttofuoco, hanno progettato e condotto un workshop durante il quale quasi 80 persone si sono cimentate nell’esperimento di trasformare un testo scritto in un’opera d’arte collettiva, agendo ciascuno su una singola pagina, e affidando infine a me e Patrick il compito di raccogliere tutte le pagine in un leporello lungo quasi 20 metri.

L’opera terminata è stata lo spunto per un dibattito tra i partecipanti, moderato da Leonardo Previ. Il format nasce per essere esportabile in ambito aziendale, unendo attività di team building, approfondimento su contenuti definibili di volta in volta col committente, e acquisizione di un’opera d’arte.

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An experimental workshop, held together with Patrick Tuttofuoco, to explore the potential that comes from the transformation of a written text into a visual artwork, done by 80 people, each one working on a single page. The result has been used as a basis for a collective discussion. The format is now ready to be sold to companies as a team building and discussion tool.

[con Trivioquadrivio]
Su incarico di un importante Gruppo Bancario internazionale, Trivioquadrivio ha organizzato un workshop sperimentale dedicato al tema dell’apprendimento attraverso le arti. Il workshop ha avuto luogo a Napoli presso un istituto di studi universitari e ha coinvolto il gruppo dei neo-diplomati di un Master in Bilancio e Controllo di Gestione e alcuni manager del Gruppo Bancario che si occupano di formazione manageriale, i quali hanno confermato l’urgenza di allineare le pratiche formative ai cambiamenti in atto nelle Organizzazioni d’Impresa.

Stefano Cardini e Patrick Tuttofuoco hanno dato voce alle ragioni dell’arte e hanno illustrato, rispettivamente, il ruolo giocato dal disegno nella rappresentazione della complessità e la rilevanza del viaggio nella produzione artistica. Stefano ha coinvolto i partecipanti in una serie di esercizi dedicati a “pensare attraverso il disegno”; Patrick ha raccontato l’origine creativa della sua mostra Revolving Landscape, servendosi anche di fotografie scattate durante il viaggio intorno al mondo che gli ha consentito di progettare la mostra.

Il workshop ha messo in luce i radicali cambiamenti in atto nei modelli organizzativi delle Imprese e ha evidenziato l’opportunità di coltivare uno sguardo artistico anche da parte di chi, nell’Impresa, è destinato a occuparsi di numeri, programmazione e gestione.

Dal 16 maggio, per un mese, sono project leader in un workshop rivolto agli studenti del Master in I-Design, in Domus Academy.

Gli studenti lavoreranno allo sviluppo di un concept innovativo di aggregatore di contenuti digitali per smartphones, con particolare attenzione ai dispositivi basati su Android (dai contenuti di social network ai pattern di comunicazione dell’utente, dalle relazioni con altri dispositivi alle rilevazioni effettuate dai sensori presenti sugli smartphone).

A questo tema si affianca lo stimolo a sviluppare l’applicazione (che potrà essere una app vera e propria, ma anche un nuovo launcher, una famiglia di widget, un background attivo o una combinazione di questi) indirizzandolo esplicitamente a un’utenza maschile o femminile, applicando allo sviluppo dell’interfaccia e alle modalità d’interazione i risultati dei molti studi sulle differenze di genere nella percezione della realtà e nell’organizzazione logica delle informazioni.

[per Domus Academy]
Nel luglio 2004 ho condotto come project leader, assieme ad Ampelio Bucci, un workshop di due settimane legato all’idea di sfruttamento economico delle risorse residuali: scarti di produzione, luoghi inutilizzati per gran parte del giorno, prodotti poco usati e sostituiti per obsolescenza indotta dal mercato.
Dieci studenti provenienti da due continenti hanno lavorato a progetti di business in cui queste risorse venissero valorizzate, in modo da far convergere obiettivi di business e sostenibilità ambientale.
Hanno portato testimonianze, tra gli altri, Daniela Danzi (Pandora Design), Mario Trimarchi (Fragile), Claudio Sadler (Sadler ristoranti), Giacomo Mojoli (Slowfood).

[per Domus Academy]
Nel novembre 2000 DA propone una serie di 4 seminari di due giornate su temi legati allo sviluppo della rete.
Nel primo seminario “Quale creatività nella rete” ho svolto il ruolo di chairman, introducendo il tema e gestendo gli interventi dei relatori (tra i quali Jon Bains di Lateral, e Luigi De Aloisio e Domitilla Biondi di Ekidna).
Mia è anche l’immagine coordinata dell’iniziativa.